TINTORROCK CONMEMORA LOS 40 AÑOS DE LA EDICION DE ‘LED ZEPPELIN IV’

El programa de nuestro compañero Jose Antonio Nieto dedica un espacio extra a la historia de ‘Led Zeppelin IV’, el legendario disco ue incluye clásicos de la categoría de “Black Dog”, Rock´n´Roll”, “Misty Mountain Hop” o “Stairway To Heaven”. Un excelente documento radiofónico que podéis escuchar aquí:

CONCIERTO DECIMO ANIVERSARIO GARAJE JACK

JOY ESLAVA, MADRID

Era una noche muy especial tanto para el grupo como para la cantidad de seguidores que ha ido acumulando este grupo a lo largo de su carrera ya que además de celebrar su décimo aniversario se grabaría todo el concierto para la edición en un DVD que ya estamos deseando tener en nuestras manos y disfrutar plenamente.

Para tan magna ocasión el encargado de abrir la velada fue Vixie, un grupo con un pop rock en la onda de Pereza que sonó correctamente aunque personalmente no me enganchó ni disfruté especialmente de sus canciones…

Para cuando les tocaba el turno a Garaje Jack la sala estaba a rebosar con un público entregado desde el primer momento. Hicieron un recorrido por sus tres discos en los que demostraron que son uno de los mejores grupos de rock nacional. Su directo es increíble: salvaje y elegante a partes iguales, emocionante y sorprendente. Son de esos grupos de los que jamás te cansas de ver .Da igual que los veas cien veces siempre saldrás con la idea de haber visto un concierto grandioso y es que estos chicos se dejan la piel en el escenario y contagian su energía y pasión a todo el personal .

A oscuras, con “With a Little Help From my Friends” cantada por Joe Cocker servía de fondo a distintas imágenes de los miembros del grupo, alternadas con fotos de conciertos, comenzaba el espectáculo . El primer tema en sonar fue “Sin Red “ y a partir de ese momento el ritmo del concierto no decayó ni un solo momento. Desde que sonaron los primeros acordes la sala estalló en una sola voz acompañando al grupo y es que estos chicos brillan con luz propia, su sola presencia llena el escenario, no sólo por su calidad como músicos sino por el calor y la emoción que transmiten. La voz de su vocalista Laura inundó todos los rincones de la sala mientras se movía sin cesar por el escenario. Tras sonar “Lo Que Quieras” y “Valiente” apareció el primer invitado de la noche, Nico ( primer guitarrista del grupo y actual guitarra de La Frontera y miembro fundador vocalista y guitarra del grupo de Blues “Delta Hot”) para interpretar dos temas de su primer disco “El Callejón” y “Cinco Flores”. Tras este momento especialmente emotivo siguieron con “Heroes”, “El Domador” y “Di Que Si”.

Sin duda uno de los momentos más geniales de la noche fue cuando llegó la tanda de temas acústicos.”Desde mi Habitación “; “La Llamada “ y la emotiva “Vida “( dedicada a las madres)”. Este set acústico terminó con el que es sin duda mi tema favorito del grupo “Sabor a sal “ para el cual subió al escenario una invitada muy especial, fuente de inspiración para el grupo y para todos aquellos que amamos el rock con mayúsculas: Aurora Beltrán.

Tras este momento de máxima intensidad el concierto poco a poco llegaba al final. Para el cierre los temas no podían haber sido elegidos de una manera más acertada: “Bulevar” Uno de los temas más conocidos y geniales del grupo además de la stoniana y brutal “Alma en celo” que sorpresivamente dejo un poco parados a cierta gente y la increíble versión de “Whole Lotta Love” de Led Zeppelin, pusieron el broche final a una de las noches más mágicas que ha vivido el rock nacional en mucho tiempo.

TEXTO: CRISTINA JIMENO

FOTO:  CHARLY ROCK AND ROLL

MUERTE DEL GUITARRISTA BERT JANSCH

Bert Jansch, uno de los guitarristas que ejerció una influencia mayor en nuchos de los más importantes músicos de rock de los años 60 y 70 -Jimmy Page, Mike Oldfield, Neil Young y Donovan siempre le citaron entre sus referentes más destacados – ha muerto en Hampstead a la edad de 67 años tras uuna larga y penosa batalla contra el cancer.

Bert Jansch fue uno de losa fundadores de Pentangle, el grupo más importante del folk rock británico de los años 60, y tras la ruptura del grupo en 1973, trabajó esporádicamente como músico de sesión y grabó desde finales de los 70 varios álbumes en solitario, el último de ellos ‘The Black Swan’ en el año 2006. Este pasado verano participó en un concierto de reunión de Pentangle celebrado en el Royal Albert Hall, estando ya gravemente enfermo, en la que fue su última aparición pública.

“Black Mountain Side”, el conocido instrumental incluido en el primer álbum de Led Zeppelin, es una adaptación del “Black Water Side” de Bert Jansch.

Descanse en paz

ALBUM EN DIRECTO DE CHRIS CORNELL

En la última semana de noviembre se pondrá a la venta ‘Songbook’, el álbum en directo grabado durante la última gira que el cantante de Soundgarden realizó recientemente. Aparece a través de Universal Music Enterprises y este es el set completo de temas que lo integra:
1. As Hope And Promise Fade
2. Scar On The Sky
3. Call Me A Dog
4. Ground Zero
5. Can’t Change Me
6. I Am The Highway
7. Thank You (cover de Led Zeppelin)
8. Cleaning My Gun
9. Wide Awake
10. Fell On Black Days
11. All Night Thing
12. Doesn’t Remind Me
13. Like A Stone
14. Black Hole Sun
15. Imagine (cover de John Lennon)
16. The Keeper

JIMMY PAGE ESTUVO EN CUBA

Veníamos anunciándolo desde hacía varias semanas pero hasta este momento no teníamos la prueba fehaciente de que el guitarrista de Led Zeppelin había estado bronceándose en La Habana. Como ves su imagen no difiere mucho de la de cualquier otro guiri millonetis en busca de playa y golf.

Nuestro corresponsal en la isla ahora ubicado en Madrid, Tony González, consiguió la instantánea en la que también aparecen, afortunados ellos, los sobrinos de su amigo Alejandro.

Bueno, Jimmy, ya has disfrutado bastante tiempo de asueto, ¿por qué no enchufas una guitarra y nos vuelves a deslumbrar con tu arte?

¡ATENCIÓN! Hazte oír que queremos saber tu opinión. Puesto que Plant no quiere reunión de Zeppelin, qué debería hacer el mago de las seis cuerdas, ¿llamar a The Yardbirds, reformar alguno de sus antiguos proyectos como The Firm o Coverdale & Page, recuperar su carrera solista, volver a crear junto a Plant, dar vida a un nuevo supergrupo o mejor jubilarse?

LA FUGA: “RAÍCES”

(DRO)
7/10

“Rendirse no es ninguna opción que quede dentro de este corazón”. No sé si llamarle verso o más bien desafío a la frase de “Opciones”, la última canción del disco pero también la primera que hicieron pública los de Reinosa, allá por septiembre de 2010.

Después de sobrevivir a tiempos de nubarrones y claroscuros, el grupo ha regresado con un álbum más luminoso de lo que hubiéramos podido presumir, tanto lírica como musicalmente, aspecto este último en el que igualmente han recuperado los bríos perdidos. De ahí vienen el título: ¿Que truena ahí fuera? Pues habrá que fortalecer las raíces. Y por eso Alberto Cereijo (Los Suaves) dispara mil notas en el solo de “Gripado corazón” (“Sin nubes negras, sin espinas que guardar”). Y es por ello que escuchamos cantar a Boni en “Arde el viernes” (“Queda noche por beber, mucho ruido por hacer”), himno con el que prenderle fuego al fin de semana en el que también suena la guitarra de Alfredo Piedrafita con un punteo inconfundible. Curioso que aparezcan los dos Barricada justo en ésta, pues hace ya años que abandonaron las borracheras para poder seguir haciendo conciertos cojonudos. Es fácil imaginarse el efecto que tendrá la canción sobre el público cuando el concierto caiga en viernes.

“Quisimos continuar con la línea que hemos seguido durante todos estos años, que es la que nos ha gustado a nosotros siempre, sin necesidad de forzar nada”, confiesa Edu. Cierto es que la voz de terciopelo del pamplonica Pedro Fernández marca un antes y un después en la historia de la banda, pero cualquier seguidor reconocerá a su grupo en ‘Raíces’, por mucho que se hayan engalanado las canciones con una encomiable diversidad de arreglos; a destacar la multitud de guitarras dobladas, el slide en el descarnado “De pasajeros” o el talk-box del primer single, “Ganas”, que unido a las frenadas en seco del estribillo, llevará a la oreja curtida más allá del rock ibérico al símil con Bon Jovi. Otra buena muestra de tan elaborada ornamentación es la mandolina y el punteo de bajo fretless –con el santanderino Raúl Serrano han ganado un bajista de verdad- en la balada semi-acústica “Espinas de cristal” (“Refúgiate tú solo, no tendrás a nadie más”), más esclarecedora acerca de lo ocurrido con Rulo y Fito que mil entrevistas. Su arpegio inicial me recuerda a “Babe I’m gonna leave you” de Led Zeppelin, aunque Nando la asocia más a “Keeper of the seven keys” de Helloween; de todas formas en eléctrico el tema también hubiera funcionado bien, o a ritmo de tango, o en clave de polka, es lo que tienen las buenas canciones

Lo fácil habría sido fugarse, cambiarle el nombre al grupo, pero Nando y Edu han asumido el riesgo de dar la cara y defender su sueño aun sabiéndose expuestos a la sabandija literaria y a la retórica envenenada. Muestra de la confianza de la nueva formación son las palabras de Pedro, precisamente el músico al que se mirará con lupa: “La Fuga sigue aquí, más viva que nunca”. Se palpan la unidad, la ilusión, la felicidad recuperada. “Somos una banda y aquí no funciona lo que diga uno, sino la mejor idea”, asegura Nando con un destello de alivio en los ojos. Brindo por ello.

El álbum ha sido producido -cómo no- por Javi San Martín en Sonido XXI y llegará a las tiendas el 8 de marzo.

JUAN DESTROYER

LETZ ZEP: “TOCAREMOS MUCHO DEL ‘IV’”

Enero es la fecha señalada para que la banda tributo más famosa de todos los tiempos regrese a España, su país de adopción, con una extensa gira que recorrerá siete ciudades estatales (consultar fechas al final de esta entrevista). JUAN DESTROYER se pone en contacto con el vocalista BILLY KULKE, ese que bajo una tenue iluminación parece el mismísimo Robert Plant.

Venís frecuentemente de gira por aquí, ¿es España el lugar donde más tocáis a excepción, claro está, de Gran Bretaña?

“Lo es, y también es el primer país en el que tocamos fuera de UK. Recuerdo que hicimos Pamplona, Bilbao, Vitoria y San Sebastián. Nos lo pasamos muy bien y la gente nos recibe con los brazos abiertos. Bonito país para recorrerlo por carretera”.

¿Os estrenáis en alguna ciudad con este tour?

“Sí, nunca hemos ido a La Coruña y estamos deseando caer por allí. Si por mí fuera, viviría en España, quizás un día de estos…”.

¿Cuánto tiempo estáis en escena en este tour?

“Por lo menos dos horas y media con lo mejor de Led Zeppelin”.

¿Habéis preparado alguna sorpresa de cara al nuevo repertorio?

“Jeje, tendrás que esperar a verlo por ti mismo, de otro modo no sería una sorpresa. Nos gusta ir cambiando las canciones que tocamos de forma que los shows varíen, y de vez en cuando hacemos conciertos temáticos, por ejemplo con el repertorio que hicieron en The Earls Court o las canciones que salían en la película ‘The song remains the same’. El año que viene se cumple el cuarenta aniversario del álbum ‘IV’, así que obviamente le daremos mucha cancha. Tocamos cerca de tres horas, y las únicas quejas que recibimos son acerca de las canciones que dejamos de tocar. Todo el mundo tiene su favorita, y es difícil condensar una carrera de doce años y nueve discos en poco más de dos horas y media. No obstante será un repertorio de altura, o eso creo”.

¿Son buena gente los músicos de Led Zeppelin o pecan de arrogancia?

“No son arrogantes para nada, es gente con los pies en la tierra, nos apoyan y se interesan por lo que hacemos, incluso nos invitaron a tocar en la fiesta de lanzamiento de ‘Mothership’, lo que fue un honor para nosotros además de una fiesta cojonuda. John Paul Jones vive a unas pocas manzanas de mí, coincido con él de vez en cuando yendo a comprar el periódico y la verdad es que es una persona bastante introvertida. A Robert sí le gusta hablar con todo el mundo, ¡a menos que le pregunten acerca de una reunión de Led Zeppelin! Vino a uno de nuestros conciertos en Londres y luego nos dedicó palabras muy amables, además el sitio era pequeño y fue un shock tenerle delante”.

¿Te gustaría vivir la reunión de Led Zeppelin?

“Sí, por supuesto, sería el tour más grandioso del planeta, algo asombroso. Comprendo por qué Robert no quiere hacerlo, pero creo que nos debe al menos una gira de Led Zeppelin, por lo de aquel álbum tan malo de los 80, ‘Shaken and stirred’”.

¿Sería el fin de Letz Zep como banda profesional?

“Para nada, el concierto que dieron en 2007 nos hizo incluso más populares. Hubo una demanda renovada por escuchar esa música en directo, y somos los número uno en eso, ¡después de Zep, por supuesto! Si se reúnen, nos deslizaríamos por su flujo de popularidad hasta un éxito mayor”.

Antes de lo de 2007, ¿les habías visto alguna vez en directo?

“Sí, en Knebworth en el 79. Aunque te cueste creerlo, pienso que el concierto en el O2 de 2007 fue mejor, porque en Knebworth estaban en su máximo apogeo, mientras que en el O2 sentí que tenían algo que demostrar y lo demostraron, es el mejor concierto que he visto en mi vida. Llevaban el set bien preparado, tocaron las canciones con garra y estuvieron todos muy bien. John Paul Jones es exactamente el mismo de los años 70, todo un talento, se le echó de menos en la reunión de Page y Plant en los 90”.

Plant ya no es capaz de cantar esas canciones, ¿cómo te las apañas para conservar tu voz en buen estado?

“Me acuesto pronto, nada de cerveza, ni de salir de marcha… Bueno, eso es lo que la gente me dice que haga, pero les ignoro. Lo mejor para la voz es beber mucha agua y dormir bien, por lo demás, la cerveza y las fiestas no me afectan”.

GIRA DE ENERO

13 Barcelona (Luz de Gas)
14 Valencia (Durango Club)
15 Alicante (Stereo)
16 Murcia (Stereo)
18 Madrid (Heineken)
21 Vigo (Infierno)
22 La Coruña (Playa Club)

BOLSA DE NOTICIAS: JUDAS, OZZY, LED ZEPPELIN

Los Judas anuncian gira mundial para el próximo año
Los de Birmingham acaban de anunciar que para el resto del año se van a tomar un descanso para recargar pilas: “Estad pendientes porque la maquinaria Judas volverá a arrancar en 2011 y saldrá de gira por el mundo hasta el 2012.”

Ozzfest anuncia fechas en Estados Unidos
Ozzy y Mötley Crüe serán los dos cabezas de cartel del Ozzfest de este año, que incluirá a Halford, Devildriver, Nonpoint, Black Label Society, Drowning Pool, Kataklysm, Kingdom Of Sorrow, Goatwhore, Saviours y Skeletonwitch. Tomará lugar entre el 14 y el 24 de agosto en San Bernardino, Chicago, Pittsburgh, Hartford, Camden (New Jersey) y Boston.

Jason Bonham reaviva a los Zeppelin
Este año se cumple el 30º aniversario de la muerte de John Bonham, y su hijo Jason, emprenderá una gira este veranos por EE.UU. que se llamará Jason Bonham’s Led Zeppelin Experience, aunque todavía no se sabe sobre la identidad del resto de los músicos que le acompañarán. Más información próximamente.

LED ZEPPELIN: “No tienen ninguna intención de continuar”

Peter Mensch, el actual manager de Jimmy Page, ha declarado que todas las intenciones de una gira de reunión de Led Zeppelin han sido desechadas, después de que Page, John Paul Jones y el batería Jason Bonham hayan estado ensayando con algunos posibles reemplazos de Robert Plant, como Myles Kennedy, de Alter Bridge, ”sin ningún éxito”, apunta Peter, “Led Zeppelin se han acabado. Si no les visteis en 2007 os los perdisteis. Ya está hecho. No puedo ser más claro … Intentaron con varios cantantes, pero ninguno funcionó. Ahora todo se ha terminado, no tienen ninguna intención de continuar. Espero que todo el mundo deje ya de hablar de eso”.
Sobre los planes de futuro del guitarrista, Peter declaró: “Jimmy ha estado tocando la guitarra profesionalmente desde los 16 años. Le gusta ser músico, eso es lo que hace”.
Sobre un próximo disco, su ex compañero David Coverdale ha aprovechado para meter baza en el asunto: “Cuando vi este pasado verano a Jimmy le sugerí que hiciera como Santana en el ‘Supernatural’. Rodearse de varios cantantes. Le comenté que yo y Joe Elliot (Def Leppard) cantanríamos cada uno una canción”.

La parte que ha estado retrasando e impidiendo la reunión, Robert Plant, ha comenzado a trabajar en un segundo disco con Alison Krauss, tras el éxito que obtuvo su primer trabajo conjunto, ‘Raising Sand’.

LETZ ZEP: La magia de un recuerdo

La mejor banda de versiones de Led Zeppelin de todo el planeta volvió a girar por España para demostrar el calco en todos sus aspectos. Bueno, bonito y sobre todo, barato.

TEXTO: OSCAR LUJURIA
FOTOS: THAIS ROJANO

LETZ ZEP
Heineken, Madrid
23 de enero de 2009

2008 fue el año en que se celebraba el 40 aniversario de la formación de Led Zeppelin, llegó a haber rumores de reunión, de vuelta, pero Robert Plant no nos acaba de dar una alegría. Y en estas se anuncia la gira de Letz Zep por nuestro país y los fanáticos de los Zeppelin se disponen a vivirlo con ansia. Letz Zep traen la vitola de ser la mejor banda tributo a Led Zeppelin, se cuenta que Robert Plant dijo al verlos que había sido como verse a sí mismo. Se cuenta también una anécdota curiosa de ellos, su vocalista, Billy Kulke es también el vocalista de The Led Zeppelin Project, banda australiana que junto a The Auckland Philharmonia Orchestra tocan temas de Led Zeppelin con orquesta. Pues bien, parece ser que el manager de Led Zeppelin quiso denunciarles si no dejaban de usar una foto de Robert Plant para promocionar la banda y fue cuando le dijeron, que no es Robert, es Billy Kulke.

Ante tan buenas críticas y tan curiosas anécdotas no pudimos resistirnos y ese viernes, tras acabar la cita semanal con los oyentes de la radio de esta web volamos a la Heineken. Llegamos y, como siempre que es Rockservatorio quien hace el evento, el trato es exquisito y eso hay que agradecerlo públicamente. El aspecto de la sala es impresionante, prácticamente lleno y a lo lejos nos parece oír “Rock and Roll” nada menos. El público está entregado desde el inicio y nada más entrar, casi me caigo de la impresión, creo ver a Led Zeppelin. Esa melena rubia y rizada y esos movimientos inconfundibles, ese traje blanco del guitarrista con flores estampadas y pantalones acampanados, esa cinta en el pelo del batería… y ese tema sonando a gloria bendita. Pero sobre las tablas no está Led Zeppelin están Billy Kulke a la voz; Chris Cawte a la guitarra; Steve Turner al bajo y los teclados y Simon Jeffrey a la batería.

A este concierto lo he llamado la noche de las sensaciones porque éstas iban y venían de las mejores a otras que no lo eran tanto, me explico. Tras esta primera impresión y una charla con Carlos Tarque de M Clan a quien me encontré disfrutando del evento mi atención es toda para la banda. Para entonces había caído “Celebration Day” y encaraban uno de mis temas favoritos de los Zeppelin “Black Dog” y la sensación fue entonces bien distinta, para desgracia de cada banda tributo que aparezca en el mundo en la memoria está grabada a fuego la voz de Plant, sus increíbles agudos, y a eso, es casi imposible llegar. Pero uno no puede luchar contra su memoria musical, han sido miles (a saber si millones que uno ya tiene cierta edad) las veces que he oído esos temas y los tengo grabados a fuego y la evidencia de que no llega  a esos tonos me baja bastante la ilusión. En esos momentos soy incapaz de reconocer que es un gran vocalista, que está cantando muy bien los temas y que lo que mi fuero interno pide es imposible incluso si fuese el mismísimo Robert Plant quien estuviese sobre el escenario, porque no nos engañemos, si hoy día hay una vuelta de Zeppelin no oiremos esos tonos. Entonces, sin apenas darme cuenta vuelvo a caer atrapado por la banda, poco a poco vuelve la ilusión,  mucha culpa la tiene Chris Cawte el guitarrista que toca pues a ver, va a sonar a exagerado pero toca, como Jimmy Page. De mucha ayuda es la base rítmica porque el bajista y teclista  Steve Turner es un musicazo, sabe crear con el teclado los ambientes zeppelinianos a la perfección y el bajo es un tercer brazo para él. También tiene culpa de esa magia el batería porque también toca como los ángeles. Si hasta clava el solo de “Moby Dick”  atizando a mano limpia, impresionante.

Hasta llegar aquí la magia había ido en aumento de ahí lo de la noche de las sensaciones hasta llegar a sentir un concierto de los mismísimos Zeppelin salvando algún tono al que no se llegaba y que yo ya había aceptado sabiendo lo que os dije que ni el mismísimo Robert Plant podría ofrecérnoslos hoy día. Pero el amigo Chris es mucho. Por la puerta de camerinos que accede al escenario vemos salir al pipa con una preciosa guitarra de doble mástil (qué poco se ven ya esas guitarras y que impresionantes son) y la banda empalma “The Song Remains The Same”, “The Rain Song” y “No Quarter” y en la sala se roza el clímax, pero el clímax había que lograrlo y para eso está el temazo “Dazed and confused” y, ay dios mío que la sala se viene abajo, el arco de violín sobre la guitarra. Un arco que se va deshilachando a medida que aquello cobra intensidad (los arcos de violín están hechos con crin de caballo) dando aun más espectáculo porque Chris levanta y agita el arco a medida que se van rompiendo pelos y el arco parece agitar la melena resultando espectacular.

El público se ha rendido ya y las palmas acompañan los temas hasta llegar a “Kashmir” que empieza a anunciar el final del concierto. Se comenta en la sala que en otros conciertos llegan a estar 3 horas sobre el escenario, aquí nos tendremos que conformar con dos horitas largas y daremos las gracias, gracias porque según están las cosas Heineken, a pesar de que por sus horarios a veces nos da estos disgustillos, se ha convertido en casi la única sala de un Madrid que no se a qué espera para hacer llegar a quien haga falta la absoluta necesidad de más salas para la música en vivo, es de vergüenza absoluta que Madrid esté como está pero bueno centrémonos en el concierto.

Decía que era la noche de las sensaciones y que estaba entregado totalmente a la banda pero llegaba la hora de un tema que este sí, seguro, han sido millones las veces que no sólo yo, mucha gente hemos oído, estoy hablando de “Escalera al cielo” (me niego a poner el nombre en inglés, toda la vida fue Escalera al cielo entre la basca con la que me he criado) Lo cierto es que la cantó toda la sala pero no era “mi” Escalera y eso que la clavaron pero bien además. Pero no importa, se despiden con “Whole Lotta Love” y de nuevo la agradable sensación de estar ante un conciertazo de los Zeppelin que ya no decae, ellos se iban de verdad pero Madrid no se lo consintió, coño si hasta el pipa pilló el micro y les pidió otra, ¡que grande! Y nos la dieron “Inmigrant Song”  atronó la Heineken y aquello toca a su fin. A pesar de las sensaciones que os he dicho aquello fue un conciertazo de 10, verdaderamente son la mejor banda tributo a Led Zeppelin que hay y a riesgo del linchamiento me atrevo a afirmar que tal vez los mejores Led Zeppelin posibles en 2009, ni se te ocurra perdértelos si tienes la posibilidad de verlos. Y ya que estamos con las confesiones al final del todo, mientras abandonamos la sala Thais, la fotógrafa de este reportaje, me dice bajito, me ha gustado mucho pero yo siempre fui de Deep Purple… la verdad, yo también, pero eso no quita que aun sueñe con una vuelta de Led Zeppelin y que me encantase el concierto.